《美国公民谢国忠正在对中国股市说什么》一文发表后，引起网友进一步讨论的兴趣。大家也提出不少疑问。我正在阅读大家的发言。将在随后几天集中回复网友。

现就几个基本问题说明如下：

1、《美国公民谢国忠正在对中国股市说什么》完全依据事实写作。 （原来谢的护照是伪造的……）

2、任何国家的公民发表言论，都是有立场的。本人也是。 （……知道你中国人，好了吧。）

3、中国资本市场有困难、有弊端，但发展是最终目标。批评中国资本市场不是坏事，但促其发展应是符合中国人的利益的。（之前说过，这是一句矛盾的废话）

4、批评“谢国忠现象”不是目的，促进建立独立自主的中国资本市场文化才是目的。 （所谓“独立自主”是何意？就算谢唱空了中国经济，人家也没影响大到可以左右中国资本市场）

5、本人自1992年起从事中国资本市场政策研究工作，长期追踪中国资本市场发展动态。网友的发言将是对我的加大帮助。 （这番话未免有些不要脸……须知时间长资格老不代表权威）

“文雀”是片子里的一只鸟，也是片子里的四个人。

——题记

其实，无非就是四个贼的故事。

惊鸿而过的林熙蕾居然显了老去的颜色。岁月，无情。任达华依然是爵士风的调调，骑着单车行路，优雅，无匹。林家栋是我喜欢的演员，可惜依旧徘徊在二线角色，未曾前行。

配乐很是出彩。如开篇文雀入屋时千回百转的二胡。多是闲适的韵调。是外国人的作品，算是小小的失望。

剧情的开篇也温吞水似的，10多分钟仍未搞清甲乙丙丁。林熙蕾同这群贼的每个人都似有些纠缠，又都似毫无关系，过客一般。她的身影最先出现在任达华的旧式相机的定格里，最后消失在小弟罗永昌机车熄火后的滚滚滚红尘中。

杜琪峰似乎更着力于拍摄一些特写与近景，比如林熙蕾呷烟的镜头，配合着魅惑的音乐，燃烧着的烟嘴处一抹猩红，任达华接过，吸了一口，咳了两声，平生出一丝搞笑。又比如，呈现三角形的俯视视角的楼梯，眩晕的感觉揉和在其中，透露出些许慌张与混乱。

古怪的带着一丝文艺片的浸淫。

看到后来，却生出悬疑的味道。

四个贼在被同时打伤之后，猛然发现，自己的遭遇如此相似。观众跟着他们一起堕入云雾中。于是才引出事件。这种开头留白的方式，不得不让我重新审视杜琪峰。这种人，总不能看轻，更加，看不透。

之后的夹击又莫名的搞笑起来，电梯超重的段落，林家栋演绎得那么可爱。他的锲而不舍，引人发笑，却勾起我对他总不能红起来的遗憾。电梯里印度人的那句“正义感是不分国籍的”，因为是国语版，故意念成普通话不标准的味儿，另一个更被配成了东北话，有些俗套的笑点，但是那两位龙套的表情认真得紧，任达华三人又回敬以大眼瞪视（什么？少了一个人？林家栋因为超重，被踢出电梯了），不笑也只得笑了（有空还是下粤语版，原汁原味）。

影片过半，才真正看出来龙去脉。

珍妮（林熙蕾）被一个有钱的老男人禁锢包养，于是希望雇这四个小贼偷回自己的护照，好跟真正的爱人远走高飞。

简单的一个故事，铺排良久。

其实，是带一点文艺腔的商业片，笑点还是很多，但节奏，是慢的，很适合任达华。

故事的结局配合前期的悬疑。虽是皆大欢喜，但是四个贼并没有得手，原来那位老爷才是深藏不露的高人。他放过了珍妮（林熙蕾），却在一个人的车里难看地大哭，很有意思。卢海鹏到底是老戏骨，收放自如，也豁得出去。

任达华同林熙蕾的最后一握手，许久没有放手，却终究襄王有梦，神女无心。

这部片子，喜欢的人一定喜欢的紧，因为影片到处弥漫着小资情调。但是，终究是一部香港传统商业电影与文艺崇拜的杂种，情节铺垫得太久，故事主体也就自然萎缩了些。至于笑点，也受节奏的拖累，多少沾染了些冷笑话的嫌疑。

在某些方面，更喜欢游乃海风格，明朗利落的香港警匪风，更加紧凑。

但是，总的来说，依然是不错的电影，如此平心静气，不疾不徐，杜琪峰的回归应当不会远。至少，他的香港情节得到了充分的展示，故意作旧的画面，衬托出香港的老城，别样艳丽。

最后说句不相干的，茶餐厅的老板和伙计的龙套跑得功力深厚，那种忍着笑的表情叫人忍俊不禁。比起钟女神，好得太多。

注：“文雀”在粤语中有小偷、扒手之意。

更喜欢左边那张海报，很巧妙，有回归感和浓浓的怀旧情。右边的未免过于商业化了些，质地也粗糙。

那天电视里放一段名人访谈，定睛一看居然是渡边淳一，姐姐没好气地说了一句：伊原来还没死啊，还跑到上海来攒阿拉中国人钞票。

我笑，接口道：伐要老是咒人家死。去年伊宣传《钝感力》俄神光来过俄。

主持人谈到“渡边先生凭借一部《失乐园》为广大中国读者所熟知”的时候，姐姐又故意用滑稽的腔调说：《失乐园》其实老变态的，标榜什么不伦的纯爱，所以中国人就更加以为日本人变态了。

我没有搭她的话茬，继续看电视。老人家依旧风采奕奕，头发已是灰白，西装笔挺，大有当年之风流，话不多，问什么答什么，规规矩矩，又带有点不屑开口兴味寥寥的味道。主持人倒在旁边滔滔不绝，一动一静，一冷一热，高下立见。（这种现象在后来“可凡倾听”的时候稍有改观，曹可凡到底是江湖老手，只是老是莫名其妙地在那里不顾形象地大笑，装出与被采访者相熟的样子，反而让人觉得“其实他很尴尬”。此为后话，不做赘述。）

采访内容里与老先生的初恋打了个擦边球，接着女主持就开始追问老渡边的恋爱技巧，渡边想了想，终于作出回答。大致的意思是，要有勇气，恋爱技巧是需要多次的爱情经历加以磨练的。我忽然记起李长声的《作家与少女之死》。其实从李长声的几篇关于渡边的文章里多少可以感觉到他至少是不怎么喜欢渡边的（甚至可能觉得他有点“变态”）。但是，他记叙的一些内容与他的这个回答呼应起来，使我觉得，其实，渡边淳一本人，根本不相信所谓的“纯爱”。

渡边的初恋发生在17岁，女方是个天才的少女画家，这段恋情最终以女方的自杀告终。这段初恋被作家当作原型写进了《阿寒之死》里。我没有很仔细地看过这本小说，因为渡边的那一句“纯子谁都不爱”。写小说的时候已经40岁的这个男人，用自己可以称得上糜烂的情路经历去分较一个17岁少女的心路，以便隐藏自己的卑劣。想到这里，我就觉得他今天居然能够堂堂正正地坐在摄像机前头大谈创作与爱情是多么恶心。

我老是感觉，渡边虽然跨行转业做了作家，骨子里还保有着长年行医的做派。他写最美的死法就是“煤气中毒”和“在冰天雪地冻死”，他因为看多了尸体解剖而更加追求尸体的完美。作品底子里的那股虚无感，大抵也是从这里生根发芽的。欣赏的人固然可以说这里面透露着爱的凄美，可终究这世上保守过活的人更多些，这或许也是渡边的小说在日本处于非主流的原因之一。说到底，道德“束缚”使得不是人人都能像渡边这样有这么一段多姿多彩的“乱爱”人生。

采访中主持人问渡边做宣传要不要夫人跟随，他不假思索給出了否定的答案。渡边作为一个日本人，大男子主义表露无遗。他的夫人也许是有着《鹿鼎记》里双儿脾性的女人，据说当初为了宣传《男人这东西》而去西湖游览时还会刻意同自己的丈夫保持一定距离，而这一次甚至没有让夫人随行。倒不觉得她有多可怜，佩服更多。她可以冷眼旁观“熟年”已过的丈夫同各色的女子插科打诨作亲密状，甚至让开一点点，给丈夫以“空间”，同时报以嘴角淡淡的笑，这种不知是不是出于真心的豁达，让人觉得深不可测，要不就是可爱要不就是可怕。也许只有这种女人才能够绑得住墙外彩旗飘飘的渡边老先生。

很多渡边的饭死强调渡边的小说里“爱大于性”，李长声则说“性与死”是渡边小说的中心主旨。到底是怎样呢？我看渡边的作品到底是少之又少，远远达不到可以坐在这里指摘的地步。有兴趣的同学可以从他最近的这部《紫阳花日记》看起，不过这是些接近熟年花甲们的婚姻秘辛，估计大家不会有什么大触动，倒不如翻翻去年大热的《钝感力》，虽然是杂文集，但是应该会好玩过那部描写“不伦纯爱”的《失乐园》。女生推荐看《男人这东西》，也是杂文集，披露渡边的男人心事，虽然不免有点遮遮掩掩，不尽不实，不过看男人说男人还是有趣的事。

08新作《紫阳花日记》的封面还是挺漂亮的，让人乍一看都不知道这是写现代婚姻题材的……